아티스트와의 장기 파트너십 모델과 로열티 공유
RaveDAO는 아티스트 중심의 장기 파트너십을 통해 EDM 생태계를 확장하고 있으며, 2025년 11월 16일 기준 50명 이상의 아티스트와 협력 관계를 구축했다. 이는 단순한 공연 계약을 넘어, 온체인 기반 로열티 배분과 공동 NFT 드롭을 통한 지속적 참여 모델을 뜻한다.
2025년 11월 7일 Warner Music Group과의 파트너십은 이 구조를 더욱 견고하게 만들었다.
☑파트너십 메커니즘
아티스트 협력은 역할·콘텐츠·수익 구조가 명확하게 설계된 네 가지 유형으로 구분된다.
1. 헤드라이너 아티스트
메인 세트를 담당하며 글로벌 프로모션까지 함께 한다.
NFT 판매 수익의 대부분(약 90%)과 스트리밍 로열티 일부를 배분받는다.
2025년 싱가포르 이벤트에서는 전용 드롭을 통해 10만 달러 이상의 로열티가 발생했다.
2. 지역 기반 콜라보 아티스트
로컬 챕터와 협력하며 K-pop, 로컬 팝 문화와 EDM을 융합한다.
티켓 수익의 상당 부분(약 85%)을 공유하고 팬 퀘스트와 연동된 NFT 시리즈를 함께 발행한다.
서울 챕터에서는 BBGirls와의 협업으로 1,000개 NFT가 완판되었다.
3. 신진 아티스트
오픈 세트나 사이드 스테이지를 담당하며 멘토링 그랜트와 함께 80% 수준의 로열티를 제공받는다.
2025년 두바이 이벤트에서는 5만 달러 상당의 지원이 이루어졌다.
4. 글로벌 라벨 파트너
Monstercat 같은 라벨이 자체 테이크오버 이벤트를 진행하며 IP 라이선싱과 NFT 마켓플레이스까지 연동한다.
LA 이벤트에서는 2,000명 이상이 참여했다.
☑장기 지속 모델의 핵심 요소
아티스트는 DAO 멤버로 등록되며 RAVE 포인트를 지급받는다.
NFT 재판매 시 로열티가 자동 분배되는 스마트 컨트랙트 구조로, 아티스트는 지속적인 수익을 얻게 된다.
Warner Music 협력으로 IP를 온체인화하여, 아티스트가 70% 이상의 소유권을 유지하는 것이 가능해졌다.
☑임팩트 지표
2025년 한 해 동안 배분된 로열티는 총 50만 달러를 넘었으며, 그중 30%는 신진 아티스트 지원에 사용되었다.
Charlotte de Witte는 싱가포르 세트에서 NFT 드롭만으로 15만 달러 이상의 수익을 기록했고, 이 중 90%가 아티스트에게 돌아갔다.
☑실제 사례
2025년 11월 14일 도쿄 챕터에서는 GENESI와 J-pop 아티스트의 공동 무대가 열렸고, 2,000명 이상의 참여자를 모았다.
같은 날 진행된 공동 NFT 드롭을 통해 약 6만 달러의 로열티가 창출되었으며, 이는 아티스트 측에서 Web3가 창작자 경제의 구조를 강화한다는 평가를 이끌어냈다.
해당 이벤트 이후 Spotify 스트리밍이 20% 증가한 점도 파트너십의 긍정적 효과로 분석된다.
☑마지막으로
RaveDAO의 아티스트 파트너십은 듀엣 무대에 가깝다.
DAO가 비트와 무대를 만들고, 아티스트가 보컬과 에너지를 더하며, 로열티는 두 사람이 함께 나누는 지속적 수익의 흐름이 된다.